●ＴＨＥ ドラえもん展
●2002.8.13
●サントリーミュージアム「天保山」
★★★★☆
| とても、面白く、刺激的な展覧会だった。 「これがアートと言えるのか？」「アートって、こういうもんじゃないよ」という声も聞こえてきそうだが（事実、そうした声もある）、私はこの試みは、「こういうのも、アートだよ」と言っていいと思う。また面白いだけにとどまらず、意義あるものでさえあったと積極的に支持したい。それは、おおよそ次の３つの理由による。第１は、現代アートはもっともっと親しみやすいものであるべきだということに、本展はまさしく応えていた点。第２は、アートが本来備えているはずの「癒しの力」が大いに発揮されていた点。そして第３は、子どもたちが曲がりなりにもアートと出合うきっかけになった点である。 会場に足を一歩踏み入れると、ふつうの展覧会とはまったく異なった雰囲気に包まれる。どこからか、「あんなこといいな、できたらいいな。あんな夢、こんな夢、いっぱいある〜けど〜」と、例のテーマソングが流れてきて、美術展というよりはテーマパークにきたような気分に。客層も子どもたち、家族連れがいっぱいで、現代アートにありがちなかしこまった空気は全然ない。こうした一種のお祭りムードはミーハーと言えばミーハーだが、もともとアートが何らかの祝祭や非日常の演出のために発達してきた歴史的経緯を考えると、本卦返りしているだけとも言えそうで、本質論的におかしくない。むしろ、ミーハー的なおかげで、観客動員がかなりの数に上っていると聞いた。 「ドラえもん」というきわめて具体的なテーマを与えられ、それを各アーティストたちがどう料理したか──本展の特徴は、一種のコンペのようになっている点にもある。それぞれのアーティストの本気度、想像力、創造力が見比べられ、見るほうとしては興味深い。印象に残った作品を列挙すると、 ついつい理屈っぽい文章を書いてしまいがちな私が言うのもおかしいのだが、彼らが見せてくれた今回の「ドラえもんワールド」のように、イージーアクセスが許されることは、いまの現代美術の課題だと思う。いかにも意味ありげで、しかし、意味がわからない作品はまだまだ多く、また、そうした作品をありがたがる風土も根強い。けれども、“自分の脳ミソ”によってではなく、ホントはよくわからないけれども「すごい」と言われるようだからありがたがるといった鑑賞（や評論）のしかたは、もう卒業したいものである。 会場を出る際、ディズニーランドから出たときと同じような感覚を覚えた。それだけ、非日常の時空に自分がいたということだろう。ちょっとハイな気分で平常心ではないとは感じたが、これはこれで一つの「癒しの力」であろうと思えた。著作権の問題や、美術館の企画としての是非など、さまざまなハードルがあったと想像されるが、実現に漕ぎつけた関係者の努力には敬意を表したい。大いに自負していいのではないだろうか。 最後に、つまらない、もしくは、わからないと感じた作品も挙げておく。 ●
サントリーで紹介しているｈｐ ●補注 横浜展 2003年3月15日〜5月5日 横浜そごう です。さらに、ほかにも巡回展の検討をされているようですので、今後、さらに巡回展が加えられる可能性もあります。（03.4.19） |